Στα μέσα του 1895, ο διάσημος ιμπρεσιονιστής ζωγράφος Έντγκαρ Ντεγκάς δέχτηκε μια χορεύτρια στο στούντιο του και τη φωτογράφισε σε διαφορετικές πόζες. Το αποτέλεσμα ήταν τρεις φωτογραφίες (εικόνες παραπάνω) τις οποίες ο καλλιτέχνης αργότερα χρησιμοποίησε σε αρκετούς πίνακες. Μήνες αργότερα, στην πραγματικότητα, ο Degas συνδύασε τις τρεις εικόνες (κάτω αριστερά) για να κάνει, τον διάσημο πίνακα του «Blue Dancers - Danseuses bleues» (κάτω δεξιά).
Δεν ήταν η πρώτη φορά που ο Degas χρησιμοποίησε φωτογραφικές τεχνικές στους πίνακές του. Στα τέλη του 19ου αιώνα, η εφεύρεση του Niepce και του Daguerre έφερε επανάσταση στον τρόπο ζωγραφικής. Πλαίσιο, κίνηση, φως ... ο τρόπος προσέγγισης της ζωγραφικής κλονίστηκε ξαφνικά από την εμφάνιση των πρώτων φωτογραφιών. Πολλές από τις συνθέσεις των πιο γνωστών ιμπρεσιονιστών δασκάλων εμπνεύστηκαν από μια φωτογραφία.
Ζωγράφοι όπως οι Van Gogh, Toulouse Lautrec, Monet και Gauguin, χρησιμοποίησαν φωτογραφίες για τη δουλειά τους, μεταφράζοντας τις φωτογραφίες σε εικονογραφική γλώσσα. Αν και δεν υπάρχει τίποτα λάθος με αυτό, οι περισσότεροι τους είχαν κρύψει αυτήν την «βοήθεια», ίσως φοβούμενοι ότι θα υποτιμήσουν τα έργα τους. Μια διεξοδική σάρωση έφερε τελικά στο φως μερικές εκπληκτικές ανακαλύψεις:
Paul Gauguin
Paul Cezanne
Toulouse Lautrec
Vincent Van Gogh
Edgar Degas
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου