Vito Acconci - Αυτό που πραγματικά θέλω είναι η επανάσταση

Αυτα ειναι τα λογια του σπουδαίου Vito Acconci (1940 - 2017) σε μια συνέντευξη του στην διαδικτυακή τηλεόραση του San Francisco Museum of Modern Art.


Η μοναξιά και η απώλεια στα έργα του Mark Morrisroe

Περπατώντας άγρια στις αίθουσες του Σχολείου Τέχνης με τα σκισμένα μπλουζάκια του, αποκαλώντας τον εαυτό του Mark Dirt, ήταν ο πρώτος πανκ...


Jacques Henri Lartigue Φωτογραφιζοντας την ευτυχια

Στην Ευρώπη κανένας κριτικός δεν θα τολμούσε να αποδώσει καλλιτεχνική εγκυρότητα σε έννοιες όπως «ελαφρότητα» και «ευτυχία»...


Η συλλογή Bennett
The Bennett Collection of Women Realists

Οι Elaine και Steven Bennett είναι αφοσιωμένο στην προώθηση της καριέρας των γυναικών καλλιτεχνών, αφού «οι γυναίκες υποεκπροσωπούνται...».


Πριν από την Walt Disney: Οι πρωτοπόροι του Animation


Μια ματιά στους εφευρέτες μιας νέας τέχνης στις αρχές του 20ου αιώνα, από τον Émile Cohl έως τον Eadweard J. Muybridge

COHL: FANTASMAGORIE (1908)

Ο Γάλλος γελοιογράφος και animator Émile Cohl αναφέρεται συχνά ως «ο πατέρας των κινούμενων σχεδίων.» Μεταξύ Φεβρουαρίου και Μαΐου του 1908, ο Cohl δημιούργησε το Fantasmagorie, που θεωρείται η πρώτη πλήρως κινούμενη ταινία που έγινε ποτέ.



MCCAY: LITTLE NEMO (1911)

Ο γελοιογράφος και καλλιτέχνης Winsor McCay (1869-1964) θεωρείται συχνά ένας από τους πατέρες του «true» κινούμενου. Η ταινία του ,  Winsor McCay, the Famous Cartoonist of the N.Y. Herald and His Moving Comics, του 1911 που αναφέρεται επίσης και ως Little Nemo, περιέχει δύο λεπτά καθαρού animation περίπου στο 8:11, χρησιμοποιώντας διαδοχικές εικόνες με τρόπο που δεν είχε ξαναγίνει σε προηγούμενες ταινίες.



BLACKTON: THE ENCHANTED DRAWING (1900)

Ο Βρετανός σκηνοθέτης J. Stuart Blackton πιστώνεται για τη δημιουργία του πρώτου animation στην Αμερική και ήταν από τους πρώτους στον κόσμο που χρησιμοποίησε το stop-motion ως τεχνική αφήγησης. Το 1896, ο Blackton, δημοσιογράφος του New York Evening World, στάλθηκε για να πάρει συνέντευξη από τον Thomas Edison σχετικά με την ολοκαίνουργια εφεύρεση του Vitascope. Ο Edison μπήκε με τον Blackton στην Black Maria, την καμπίνα του στούντιου του, και δημιούργησε μια αυτοσχέδια ταινία με τον Blackton να κάνει ένα φωτεινό sketch του ίδιου του Έντισον. Ο Blackton έμεινε τόσο ενθουσιασμένος με αυτή την τεχνολογία που σύντομα ίδρυσε την American Vitagraph Company και άρχισε να παράγει ταινίες, ξεκινώντας το 1900 με το The Enchanted Drawing. 
Παρόλο που η ακολουθία στάσης-κίνησης δεν θεωρείται "αληθινή" κινούμενη εικόνα από τεχνικής απόψεως, όπως το Little Nemo, η τεχνική προσέφερε μια πρώτη ματιά στο πως θα μπορούσε να εξελιχθεί το animation.




MUYBRIDGE: WALTZING COUPLE (1893)

Αν και τα έργα του άγγλου φωτογράφου Eadweard J. Muybridge δεν είναι κινούμενα σχέδια, οι μελέτες του της κίνησης των ζώων είναι μεταξύ των πρώτων οπτικών πειραμάτων με κινούμενες εικόνες, θέτοντας τα θεμέλια για μεταγενέστερες μορφές βιντεογραφίας.


Το 1872, ο κυβερνήτης της Καλιφόρνιας πήρε δημόσια θέση σε ένα δημοφιλές  ζήτημα της εποχής: Όταν ένα άλογο καλπάζει, είναι και οι τέσσερις οπλές του ταυτόχρονα πάνω από το έδαφος; Οι περισσότεροι πίνακες των καλπάζοντων αλόγων εκείνη την εποχή έδειχναν τα μπροστινά πόδια εκτεταμένα προς τα εμπρός και τα πίσω πόδια εκτεταμένα προς τα πίσω, οπότε ο κυβερνήτης Stanford συμμετείχε στη θεωρία της «μη υποστηριζόμενης διέλευσης» και θέλησε να την αποδείξει επιστημονικά. 

Ανέθεσε στον Muybridge να απαντήσει στην ερώτηση. Το 1877, ο Muybridge με ένα φωτογραφικό αρνητικό απέδειξε πως το άλογο του Stanford , Occident, έμενε και με τα τέσσερα πόδια στον αέρα στη μέση ενός καλπασμού.


Το 1893, ο Muybridge χρησιμοποίησε το phenakistoscope, - μια συσκευή πρώιμης κινούμενης εικόνας που αξιοποιούσε την αρχή της «persistence of vision» δημιουργώντας μια ψευδαίσθηση κίνησης - για να επεκτείνει τις οπτικές μελέτες του στην κινούμενη εικόνα.

Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου